目录
百家新论
中国音乐剧事业发展的内生动力——中国音乐剧事业的“播种者”沈承宙先生访谈沈承宙 ;甄进;4-8
试论近年网络综艺的“工业美学”化生产张明浩;陈旭光;9-14
川剧传承
民典民智之开新 在场意象之铸魂——评大型新编川剧《草鞋县令》周萌 ;丁淑梅;15-19
传统与时代的结合：评川剧《草鞋县令》段绪懿;20-22
困境与突围：川剧的创新发展——基于文化市场的视角朱文利;23-25
川剧弹戏：静态与开放的艺术罗嘉琪;黄小玉;26-29
戏曲评论
晚清上海城市转型与海派京剧的形成与发展倪君;30-35
基于跨界思维的戏曲文化记忆解析与再生研究李炜;成宣萱;36-39
莆仙戏《踏伞行》创作经验论——兼谈戏曲剧目创作规律智联忠;40-42
从“点铁成金”到“锻金镶玉”:谈《踏伞行》及周长赋的创作转向吴韩娴;43-46
光的经行史：评锡剧《烛光在前》周宇;47-50+54
又见“拉魂”奏新声：评柳琴戏《窑湾往事》赵兴勤;51-54
扬州清曲中的《西厢》题材作品初探刘朋鑫;55-59
明代倭患的当代叙述：郑怀兴的四部戏曲作品探析庄清华;谭雪梅;60-63+81
戏剧空间
后戏剧剧场对疫情困境下戏剧如何在场的回应步佳璇;64-66
音乐剧在中国演剧体系中的探索——以音乐剧《家》的创作为例郑欣闻笛;67-70
立足红色文化资源的审美阐发：评音乐剧《九九艳阳天》彭青;71-74
符号学视域下音乐剧《猫》的隐喻关系廖敏;75-77
静态美学视阈下《樱桃园》中的时间观刘田;78-81
经典文本的再演绎——论沉浸式实景剧《梦境西厢记》对沉浸式戏剧元素的借鉴与创新晋雅琪;82-84
从银幕思维到舞台思维——论《被嫌弃的松子的一生》的电影与舞台剧改编代宜纳;85-88
启蒙现代性视阈下的审父叙事——论菊池宽的独幕剧《父归》李娇;89-93
撑开性别闭环的怪圈：评话剧《寻她芳踪·张爱玲》田泥;94-98
用音乐和戏剧凝铸的时代军魂——复排歌剧《同心结》蒋小曦;99-101
影视关注
《山海有名》:地名文化的叙事策略与情怀抒写延保全;陈子瑄;102-105
模糊的边界：电影中的触感影像与具身体验研究王立新;冉娑;106-110
德勒兹电影观念探究——以影像生成为核心彭瑾;111-116
新世纪戏曲电影的类型界定与审美变迁叶莹;117-121
重构“东方”:论当代中国电影的泰国想象马一川;阳海洪;122-127
1980年代以来中国代际关系电影的现实底色莫珊珊;128-131
美食纪录片内容生产的“微”转型陈昊;张兵杰;132-135
宁浩电影的后现代主义特征刘道全;136-139
《气球》身体叙事的多维解读张霞;140-143
艺术教育
高校戏曲教育课堂教学模式创新研究李宁宁;石国伟;144-148
黄梅戏高校传播模式及实现路径研究——以黄冈师范学院为例宋瑾;149-151
新文科背景下高校戏剧与影视学课程联动路径研究石丹;152-154
高校艺术类社团弘扬优秀传统文化的现实境遇研究雷源;肖怡;155-157
文化融通
表演艺术机构品牌建设的重要组成“剧院节日”的发展研究郭琪;158-161
成渝双城经济圈下电影产业融合发展研究黄海春;何武;162-165
乡村振兴视域下地情文化资源服务乡村公共文化“内生”发展的逻辑与路径黄文记;166-168
农文旅融合发展中乡村艺术节模式的研究安庆云;吕骑铧;169-172
京房“竹声不可以度调”释读陈瑞泉;173-176
丰富人民文化生活 增强奋进精神力量2
“振兴川剧”四十周年学术研讨会征文评选结果177